The Parasol Protectorate I - Soulless

Today we introduce an essential reading for all those interested both in fiction literature and Steampunk world. We're going to be immersed in the XIXth Century London from the hand of Gail Carriger.

Gail Carriger is a writer from Bolinas (California), who was graduated in archeology, and who digs up manners and bustles that flow on past times to bring them to us.

She's the undisputed creator of the lovely, in her own way, Alexia Tarabotti, her stunning family and the brillian Lord Maccon; characters that belong to The Parasol Protectorate series, that, as we said in other posts, leads us to a victorian London plagued by vampires, ghosts and werewolves; an atmosphere where mrs. Tarabotti will be involved in more than a thousan adventures.

In this case, I'm going to comment the first part of this series: Soulless, a book that introduces everyone in the universe created by Carriger and to the first of the single lady Alexia Tarabotti.

Maybe reading my short introduction it can look like one of those thousands of love novels full of doubtful teenagers, stunning men and love triangles, but not at all.

We start from a victorian setting, both the universe where this adventure is located and her writting style, which is quick and ironic sometimes. Easy to read and alarmingly addictive, the words of Carriger are in a quick succession in a display of manners. Her writting style attracted my atention from the beginning, that's why I hadn't seen nothing else like that before, as I thought when I finished the first book: If Steampunk had its own canon when talking, this woman would be a model to follow.

Concerning the plot, nothing to see with what usually we are offered: A story with intrigues and adventures, with romantic touches and a pinche of pepper. Supernatural plays a really important role, as the opened branch of the preternatural that is defined in this novel. Concerning to the action: Disappearances, creations of horribly dressed vampires and a murderer where mrs. Tarabotti is fully involved because of her parasol. A shocking beginning that invites to us to continue reading. In general, this plot is quite amusing and easy to follow, without an excess of characters, and with some racy scenes that Carriger process in a brilliant way.

I really recoment that book to everyone, it's  out of what we see actually on the market and it's able to entertain the less assiduous reader. I strongly recomend this book.

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Para hoy, presentamos una lectura indispensable para todos aquellos interesados, tanto en la literatura de ficción como en el mundo del steampunk. Vamos a sumergirnos en el Londres del siglo XIX de la mano de Gail Carriger.

Gail Carriger es una escritora procedente de Bolinas (California) y graduada en arqueología, que desentierra modales y polisones del fluir de los tiempos para traerlos hasta nosotros.

Creadora indiscutible de la adorable, a su manera, Alexia Tarabotti, su despampanante familia y el flamante Lord Maccon; personajes pertenecientes a la saga El Protectorado de la Sombrilla, que como ya he mencionado, nos transporta a un Londres victoriano plagado de vampiros, fantasmas y hombres lobo; ambiente en el que la señorita Tarabotti se va a ver envuelta en mil y una aventuras.

En este caso, me dispongo a comentar la primera parte de la susodicha saga: Sin Alma, libro que nos introduce al universo de Carriger y a la primera de las aventuras de la solterona Alexia Tarabotti.

Quizás al leer mi breve introducción, esta puede parecer otra de tantas novelas amorosas y adolescentes de dudas, hombretones despampanantes y triángulos amorosos, nada que ver.

Partimos de una ambientación victoriana, tanto en el universo en el que se fundamente la lectura, como en la propia forma de escribir, a la par que rápida e irónica en ocasiones. Fácil de leer y alarmantemente adictiva, las palabras de Carriger se suceden rápidamente en un alarde de modales. Tal forma de escribir llamó mi atención desde el primer momento, ya que hasta ahora nunca había visto algo por el estilo, como concluí al terminar la primera novela: Si el steampunk tuviera su propio canon a la hora de hablar, esta mujer sería el modelo a seguir.

En cuanto al argumento, nada que ver con lo que normalmente nos ofrecen: Una historia tanto de intrigas y aventuras, con aires románticos y un toque de pimienta. Lo sobrenatural juega un papel importante, al igual que la inaugurada rama de lo preternatural que se define en la novela, en lo que se refiere a la acción: Desapariciones, creaciones de vampiros horriblemente vestidos y un asesinato en el que la señorita Tarabotti se ve inmiscuida a causa de su sombrilla. Un principio chocante, que nos invita a seguir leyendo. En general, la trama resulta bastante entretenida y fácil de seguir, sin un exceso de personajes, y con alguna escena subida de tono que Carriger trata de forma brillante.

Realmente un libro recomendable para todos los públicos, que se sale de lo que vemos actualmente en el mercado y que es capaz de entretener al lector menos asiduo. Lo recomiendo encarecidamente.

Liebster Blog

Today we're coming to post with something that, although it's not a Pulitzer prize, is always nice to get: The Liebster Blog prizes.


The Liebster Blog prizes are a chain of prizes that grants a recognition by word of mouth, making known between people, what wants to mean that, in a little scale, we have our audience. In spite of that, this involves a series of debentures :

1. To copy the prize in the blog and link it to the blogger that gave it to you.


2. To finger your five favourite blogs with less than 200 followers and write down comments in their blogs to make them known that they have received this prize.


3. And, finally, wait for them to continue the chain choosing five new favourite blogs (the one that chose yours must not be between them).


In this case, we have been given this prize from Yosu, friend and follower, from his blog "Desde el puerto...", so we wanted to thank him in the most honest way, because he's also making us known without waiting nothing in change. Well, I think that none of this three rules is a huge condition to receive a prize like this, so here we go with our Top 5 of favourite blogs:


1. Mundo Steampunk - This blog is in the forefront of the Steampunk world (as its name says), in spite of knowing how to meet authors of the genre and promote new literary ideas. I think it's a great platform with a repercussion that should be more recognised, so here it has a very well deserved first place.


2. Oh My Ribbon! - This is a blog ruled by a lolita girl and where we arrived through one of the posts of her couple, where he talked about how to face this style when your girlfriend is a lolita girl and how to survive to this in a very funny way. Since that moment when I felt in brotherhood with him and María laughed about everything he said, we've been following his adventures.


3. Freak Wardrobe - This is a brother project of Tea in the Clockwork Yard, but inspired by a much more geek movement, with references to the comic world, anime, collecting... It's made in both Spanish and English, and it's growing, step by step, more fastly than this blog itsself.


4. Brass Goggles - This is the blog of the most known forum in the English speaking Steampunk world. I guess it has more than 200 followers but I could resist to name it, because it keeps up to date to everybody about every events and news, concerts and all kind of releases in the world we're moving.


5. Nadando entre palabras - Literary reviews to the order of the day from the hands of a friend of mine. In the best way she knows, she has make proffit of one of her hobbies to rule a blog, putting her efforts and commitments in it. From Tea in the Clockwork Yard we want her to go on as much as possible.


Well, this is our Top 5 of blogs in the net, we hope you enjoy them as much as we do. See you soon.

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Hoy venimos a actualizar con algo que, aunque no son los premios Pulitzer, son algo que siempre hace ilusión: Los premios Liebster Blog.


Los premios Liebster Blog suponen una cadena de premios que otorgan un reconocimiento por el boca a boca, dándose a conocer entre la gente, lo que quiere decir que, aunque sea a pequeña escala, tenemos nuestro público. Aún así, esto conlleva una serie de condiciones:

1. Copiar el premio en el blog y enlazarlo al bloguer que te lo otorgó.


2. Señalar tus cinto blogs preferidos con menos de 200 seguidores y escribir comentarios en sus blogs para que conozcan que han recibido el premio.


3. Y, por último, esperar a que la cadena se continúe escogiendo cinco nuevos blogs preferidos (entre los cuales no debe estar el blog que te ha elegido).


En nuestro caso, hemos recibido este premio de Yosu, amigo y seguidor, desde su blog "Desde el puerto...", así que queremos darle las gracias de la manera más sincera posible, porque también él nos está dando a conocer sin esperar nada a cambio. En fin, creo que ninguna de las tres es una gran condición para un premio de estas características, así que vamos allá con nuestro Top 5 de blogs favoritos:


1. Mundo Steampunk - Este blog está a la vanguardia del mundo Steampunk (como su propio nombre indica), además de saber codearse con autores del género y promover nuevas ideas literarias. Me parece una gran plataforma con una repercusión que debería ser más reconocida, así que aquí tiene un primer puesto bien merecido.


2. Oh My Ribbon! - Es un blog regentado por una lolita y al cual llegamos a través de una de las entradas de su pareja, donde hablaba de cómo enfrentarse al estilo cuando tu pareja es una lolita y cómo sobrevivir con ello de una manera muy cómica. Desde aquel momento en que yo me sentí hermanado con él y María se reía con lo que decía, hemos ido siguiendo estas peripecias.


3. Freak Wardrobe - Es un proyecto hermano a Tea in the Clockwork Yard, aunque ambientado en un mundo mucho más freak, con referencias al mundo del cómic, del anime, del coleccionismo... Está realizado tanto en español como en inglés, y va creciendo, aunque poco a poco, más deprisa que este mismo blog.


4. Brass Goggles - El blog del foro de habla inglesa más reconocido en el mundo Steampunk. Imagino que tendrá más de 200 seguidores, pero no he podido resistirme a nombrarlo, ya que mantiene al día todos y cada uno de los eventos y novedades, conciertos y estrenos de todo tipo del mundo en el que nos movemos.


5. Nadando entre palabras - Las reseñas literarias a la orden del día de mano de una amiga. De la forma que mejor ha sabido, ha aprovechado su afición para regentar un blog, poniendo todo su esfuerzo y empeño en ello. Desde Tea in the Clockwork Yard le animamos a seguir adelante.


Bueno, éste es nuestro Top 5 de blogs de internet, esperamos que los disfrutéis tanto como nosotros. Nos vemos pronto.

Everyday Fashion III - Spectral Smashers

Here we are once again. Today we're bringing another one of those T-shirts to wear everyday with a light Steampunk touch. In this case, it's not a collaboration, but a creation made by a Teefury user called Comicbookjer or The Illustrator Formerly Known as Jerry Bennet, as he's known in Facebook.

Jerry Bennet is an illustrator that lives in the freak culture. The base of his pictures are Doctor Who, Ghostbusters, Star Wars, The Lord of the Rings... With those he gets to create new situations that he draws with his own style. In spite of that, he's able to create his own images, giving them a more personal look if it's possible. In this case, we have chosen a picture base in Ghostbusters that he submitted in the T-shirts' webpage Teefury, and this picture was chosen to be T-shirt of the day some time ago.

As I supose you know, Ghostbusters was a film made in 1984 where three parapsychologists (Peter, Egon and Ray) are expelled from the Columbia University by his unorthodox practices. This way, they create their own parapsychological agency where they bust ghosts (as the name says) with sophisticated technology. This business goes right , so they decide to hire the fourth ghostbuster to help: Winston.

If you want to see this image bigger, just click on it. So, in this picture, we can see all of them wearing a series of containment units moved by a complex system of gears. In one side, the left one, we can see Winston wearing a top hat and added goggles. Behind him, Peter wears goggles too hanging on the neck and looking srange forwards, without knowing very well what are they facing. Next to him we find Egon, with his slicked hair and having a sort of mechanic monocle, we supose that it's to see every kind os ghost. In the right side, Ray shows to us how these machines that they use to get ghosts work, also wearing a Scotish beret, I supose that Scotland was the English bronx in the XIXth Century. Finally, in the part below, we find the original Ecto, the first way of vehicle of this funny group, with an advertising slogan.

Well, that's all for today. We hope you enjoyed it and we hope to see you soon again too. See you later.

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Ya estamos aquí una vez más. Hoy para traer otra de esas camisetas para llevar en el día a día con un ligero toque Steampunk. En este caso no se trata de una colaboración, sino de la creación de un usuario de Teefury llamado Comicbookjer o El ilustrador antes conocido como Jerry Bennet, como se hace conocer en Facebook.

Jerry Bennet es un ilustrador que vive dentro de la cultura freak. Las bases de sus dibujos son Doctor Who, Los Cazafantasmas, Star Wars, El Señor de los Anillos... Con ello consigue crear nuevas situaciones que plasma con su estilo propio. Además de todo ello, es capaz de crear sus propias imágenes, dándoles un aire mucho más propio si cabe. En este caso, hemos escogido una ilustración de Los Cazafantasmas que presentó en la página de camisetas Teefury, y la cual fue escogida como camiseta del día hace ya algún tiempo.

Como imagino que sabréis, Los Cazafantasmas fue una película de 1984 en la que tres parapsicólogos (Peter, Egon y Ray) son expulsados de la Universidad de Columbia por sus prácticas poco ortodoxas. Así, montan una agencia de parapsicología donde se dedican a cazar fantasmas (como su propio nombre indica) con tecnología sofisticada. El negocio les va bien, de manera que deciden contratar a un cuarto cazafantasma de apoyo: Winston.

Si queréis verlo más grande, simplemente clicad sobre la imagen. Así podemos ver que todos ellos llevan una serie de unidades contenedoras movidas por complejos sistemas de engranajes. Por su parte, vemos que Winston (a la izquierda) lleva un sombrero de copa con un par de goggles acopladas. Detrás de él, Peter lleva unas goggles colgando del cuello y mira extrañado hacia delante, sin saber todavía demasiado bien a qué se están enfrentando. A su lado encontramos a Egon, con su pelo engominado y llevando una especie de monóculo mecánico, imaginamos que para poder ver todo tipo de fantasmas. A la derecha del todo, Ray nos enseña cómo son las máquinas que utilizan para capturar a estos seres, llevando además una gorra escocesa, supongo que Escocia era el Bronx inglés del XIX. Finalmente, en la parte baja encontramos el Ecto original, la primera forma de transporte de este curioso grupo, con una inscripción publicitaria.

Bueno, esto es todo por hoy. Esperamos que os haya gustado y que volvamos a vernos dentro de poco. Hasta la próxima.

Bibian Blue

For today's post, I'm going back to focus on a designer, but his most knowns pieces are the corsets, leaving nobody indifferent at all in the fashion world: Bibian Blue.

As she says in her own webpage, we can locate Blue's beginings in 2000, when she introduces her first fashion collection and get accepted into the european underground scene while she confirms her assistance to certain festivals all over the continent. In 2001 she opens a shop in Barcelona, in spite of her own online shop that we can find the named webpage.

Nowadays, Blue has provided the wardrobe of many famous women as Rosi de Palma or La Mala Rodriguez, she dressed up Cristina Piaget in Body Armour and has participated with Victoria Frances in some photographic sets.

In this case I'm going to focus on a collection belonging to this designer that saw the light in 2009. Click to enlarge the images.

One of the main character in this shoot is Victoria Frances with an outfit composed by a corset and a skirt. Made of diaphanous fabrics and ocher colours, standing out the front of the corset with black fabric and golden gear grounds. In my modest opinion, I love that blouse with ruffled collar, beautiful.

The second outfit in this case is made by black fabric bloomers with plant motifs in golds. Once again highlights the corset with a leather buckle crossed on the shoulders, in spite of the blouse, with black neck and thicker sleeves.

At last, the most original both curious and original outfit: One made in two pieces with a shirt of browns and an underbust in and old golden colour with buckled braces that stand out between the dark colours of the blouse, in the part below it emulates a crinolie with the same touches that the corset and under the skirt of tulles that I supose it works as petticoat to give it more pomposity.

Nowadays, Blue keeps on launching herself to the gateways with some models inspired by Steampunk.

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Para la entrada de hoy, voy a volver a centrarme en una diseñadora, aunque sus piezas más conocidas son los corsés, no deja indiferente ningún aspecto dentro del mundo de la moda: Bibian Blue.

Como dice su propia página, podemos situar los inicios de Blue en 2000, cuando presenta su primera colección de moda y esta es aceptada dentro de la escena uderground europea a la par que confirma su asistencia a varios festivales por todo el continente. En 2001 abre su tienda en Barcelona, además de su tienda online que podemos encontrar en la susodicha página web.

A día de hoy, Blue ha abastecido el guardarropa de algunas famosas como Rosi de Palma o La Mala Rodriguez, vistió a Cristina Piaget en Body Armour y ha participado con Victoria Francés en varios sets fotográficos.

En este caso voy a centrarme una colección perteneciente a esta diseñadora, que salió a la luz en 2009. Para ver más grandes las imágenes, clickad sobre ellas.

Una de las protagonistas de esta sesión es Victoria Francés con un conjunto de corsé y falda. De telas vaporosas y colores ocres, destaca el frente del corsé con tela negra y motivos de engranajes dorados. En mi modesta opinión, me encanta la blusa al cuello con las chorreras, preciosa.

Un segundo conjunto en este caso con pantalones bombachos de tela negra con motivos vegetales en tonos dorados. Vuelve a destacarse el corsé con una hebilla de cuero cruzada en los hombros, además de la blusa, de cuello negro y mangas más gruesas.

Por último, el conjunto más original a la par que curioso: Un dos piezas con camisa en tonos marrones y un underbust en un tono dorado envejecido con tirantes de hebilla que se destacan entre el tono oscuro de la blusa, parte inferior emulando una crinolie con el mismo tono que el corsé y por debajo una falda de tules que supongo que funcionará como enagua para dar pomposidad (Petticoat).

A día de hoy, Blue sigue lanzando a las pasarelas algún modelo de inspiración steampunk.

Spookypop

Today I've come to talk about a fashion that, since some years ago, have been invading us: Vinyl toys. After surfing for a while in the net, one day, in the most possible random way, I arrived to the Doktor A.'s webpage. Spookypop is a webpage where you can see these vinyl toys based in the most alternative Steampunk movement that you can find. I must say that I really love these toys. I hope someday I can customize one of this just like that.

The  "Art toys" are dolls, usually on plastic or vinyl, that have limited series, although some of them are continuosly produced, specially those with just one colour, that's why they are used by every artist, designer, or not, to paint on him that character that couldn't get on a shop, that dream someone had the last night, or just the first thing that runs in your head. Those white dolls (or in any other colour) use to be of a specific model, and the most sold of all are the Munny, the Dunny and the Qee. From there everything must be imagined.

In this case, Doktor A. shows to us a collection of their little master pieces, and lots of them have a strong Steampunk inspiration. In the first example we bring, we can find a Munny transformed in Dr. Jekyll himself  (and a half of Mr. Hyde), from the XIXth Century Robert Louis Stevenson's work. As you can see, this doll is quite simple, but some pieces have been added, and colours and reliefs that have ended giving this magnificent appearance.

From here, shapes, colours and combinations are infinite. Other one of these examples, also based in a Munny, is the one of the time traveller and his time machine. And, in spite of seeming a more simple doll, we can see a time machine made in a perfect scale in relation with this doll. The work of H. G. Wells should feel flattered.

Other models show us flying steampowered machines, as the one we can see in this picture, where a brave colonel surfs the skies armed just with his courage. This model is something different to the lasts, but, as I said before, there are infinite possibilities.

The last one we bring to you, but not the last of them, because you can see them in his gallery or the shop, is a quite curious invention. It's the first of the models I found when I arrived to this man. This is a little Volkswagen car transformed in a wise victorian man full of literary works to feed his mind and his motor.

 

Well, as I said, you can find more models in his gallery, or just visit the shop, where you can also find a CD of his group, Uglyography, but we will talk about this in another moment.

By the way, if you want to see the images bigger, just click on them. We hope you have enjoyed it.

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Hoy vengo a hablar de una moda que, desde hace unos años, nos ha ido invadiendo: Los muñecos de vinilo. Después de dar vueltas y vueltas por internet, un día, de la manera más casual posible, llegué a la página de Doktor A. Spookypop es una página donde puedes observar la línea de muñecos de vinilo ambientados en el movimiento Steampunk más variopinta y llamativa que podáis encontrar. Personalmente, me encantan estos muñecos. Espero poder customizar algunos como estos algún día.

Los "Art toys", son muñecos, normalmente de vinilo o plástico, que suelen tener tiradas limitadas, aunque algunos se producen continuamente, especialmente los monócromos, ya que sirven para que cualquiera, artista, diseñador, o no, plasme sobre él ese personaje que no ha conseguido encontrar en una tienda, ese sueño que ha tenido la noche anterior, o simplemente lo primero que le venga a la cabeza. Estas figuras en blanco (o en cualquier otro color) suelen ser de un modelo específico, y los más vendidos son los Munny, los Dunny y los Qee. A partir de ahí es la imaginación la que hace el resto.

En este caso, Doktor A. nos muestra una colección de sus pequeñas obras de arte, y muchas de ellas tienen una fuerte inspiración Steampunk. En el primer ejemplo que os traemos, encontramos un Munny transformado en el propio Dr. Jekyll (y mitad de Mr. Hyde), de la obra del XIX de Robert Louis Stevenson. Como veis, el muñeco es simple, pero se le han ido añadiendo piezas, colores y relieves que han terminado por dar esta magnífica forma.

A partir de aquí, las formas, colores y combinaciones son infinitas. Otro de los ejemplos, también basado en un Munny, es el del viajero del tiempo y su máquina. Y, aunque el muñeco parece más sencillo, podemos ver una máquina del tiempo hecha a una perfecta escala con el muñeco. La obra de H. G. Wells se debería sentir halagada.

Otros modelos reproducen máquinas voladoras a vapor, como la que vemos en el ejemplo, donde un atrevido coronel sobrevuela los cielos armado únicamente con su valor. El modelo es algo diferente al anterior, pero como ya he dicho, hay infinitas posibilidades.

El último que os traemos, aunque no el último de los que hay, ya que podéis verlos en su galería o en la tienda, es una invención muy curiosa. Es el primero de los modelos que encontré cuando llegué  a este personaje. Es un pequeño coche Volkswagen transformado en un erudito victoriano repleto de obras literarias con las que enriquecer su cerebro y su motor.

En fin, lo dicho, podéis encontrar más modelos en su galería, o visitar su tienda, donde también encontaréis un disco de su grupo Uglyography, aunque de este, hablaremos en otro momento.

Por cierto, si queréis ver las imágenes más grandes, simplemente clicad sobre ellas. Esperamos que os haya gustado.

Maya Hansen

Today, I want to present you the corsets designed by one of the most known designers in Spain: Maya Hansen, that nowadays has her shop in Madrid.

Maya Hansen specializes like cosétière in 2006. Her desings are inspired by the corsets in the XX century. She makes her corsets as a order, using high quality fabric, metal corset rod, reducing tape in the waist and some layers of fabric to give the corset  consistency and durability.

Hansen presents in the Valencia's Fashion Week in 2010, a selection of corsets inspired by the aesthetics steampunk and derivates. In my opinion, a new vision, original like the DIY that we can find on steampunk. 

I have put my favorite designs, but you can see the collection HERE.

The first one has a victorian air, with a blouse, corset, bloomers and an accesory in the head. With brown colors and a garçon air.

The second one, an outfit with a diesel air, in grey and black with an underbust corset and a jacket with an original cut in the bust.

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Hoy, me gustaría presentaros los diseños de corsetería de una de las diseñadoras quizás mas conocidas en España: Maya Hansen, que actualmente tiene su tienda en Madrid.

Maya Hansen se especializa como corsétière en 2006. Con cierta inspiración en los corsés de principios del siglo XX, Maya Hansen elabora cada corsé siempre sobre pedido utilizando tejidos de alta calidad, ballena de metal, cinta reductora en la cintura y varias capas de tejido para dar una mayor consistencia y durabilidad.

Hansen presentó en la semana de la moda de Valencia de 2010, una selección de corsés de inspiración steampunk y derivados. En mi opinión, una nueva visión, original y propia, respondiendo al "do it yourself" que lo caracteriza.

En esta entrada he pecado de favoritismos y he colgado mis dos diseños favoritos (Pero podéis ver el resto AQUÍ).

El primero de aire victoriano, con blusa, corsé y bombachos, además de un tocado en la cabeza. De tonos marronones y cierto aire garçon.

El segundo, un conjunto de aire diesel, en  gris y negro, con el correspondiente corsé underbust, en este caso, con una chaqueta que le da un corte bastante original a la zona del pecho.